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Julie es una jugadora estrella en una academia de tenis de élite
Cuando su entrenador es investigado y repentinamente suspendido, se anima a todos los jugadores del club a hablar, pero Julie decide permanecer en silencio. La película, candidata oficial de Bélgica para la categoría de “Mejor Película Internacional” de la 97.ª edición de los Premios Óscar en 2025, sigue a Julie, una talentosa tenista en ascenso, mientras navega por las complejas emociones que rodean su relación con su entrenador, quien de repente ha sido puesto en estado inactivo tras el trágico suicidio de su ex prodigio. La escena de apertura establece hermosamente el tono, con Julie practicando contra un oponente invisible sin una pelota, una metáfora temprana de la batalla interna invisible que está librando.
Este motivo visual insinúa su aislamiento y confusión interior, atrayendo al espectador con una quietud inquietante
Tan pronto como recibe una llamada que le informa que su entrenador no estará allí, hay una sensación de que algo no está bien, y esa sensación persiste durante toda la película. Uno de los puntos fuertes de la película es su respeto por la inteligencia del público. Nos da tiempo y silencio para procesar lo que podría haber sucedido y llenar los espacios en blanco por nuestra cuenta, en lugar de darnos de comer con cuchara cada detalle de la A a la Z.
La película mantiene hábilmente a su audiencia en suspenso
Este enfoque aumenta la tensión, que permanece suelta durante la mayor parte de la película, en marcado contraste con las escenas en las que Julie entra en contacto con su ex entrenador. Su teléfono móvil se convierte en una especie de caballo de Troya, que introduce el miedo incluso en sus espacios más seguros, como su propio dormitorio. Aunque sus padres crean un entorno seguro y no la presionan para que se abra, cada vez que su teléfono está a la vista, evoca un nudo en el estómago del espectador.
Un hermoso arco surge a medida que la distancia entre Julie y su ex entrenador crece
No revela de inmediato los detalles de lo que sucedió entre Julie y su entrenador, pero el peso del misterio se siente en cada escena. La negativa de Julie a hablar sobre lo que sucedió, a pesar de los claros signos de trauma, dice mucho, y la película maneja este silencio con tensión y sensibilidad. La vemos sonreír más y es realmente conmovedor presenciar su recuperación emocional gradual.
Los matices de su actuación hacen que su viaje parezca auténtico
Es especialmente impresionante cómo la actriz principal, a tan temprana edad, transmite la lucha interna de Julie sin necesidad de explicarla. A medida que avanza la película, queda claro que Julie Keeps Quiet no trata tanto de lo que le sucedió en el pasado, sino más bien de Julie redescubriéndose lentamente a sí misma después de sufrir un trauma. Este cambio de enfoque es a la vez sutil y poderoso, lo que permite que la película transmita un mensaje más profundo sobre la resiliencia y la recuperación personal.